写诗是一种生活，一种需要。也是一种欣悦，一种感动。生活的诗意，是为了诗意的生活。曾有人劝我从诗里面走出来，去面对现实。也有人说我过于幻想，虚无缥缈。对于这些话，我至今不以为然。社会越现实，人与人之间的隔阂越深，就越需要纯粹明净的诗去拉近人与人之间的距离。在这个世上，没有比诗更委婉、细腻的东西，也没有比诗更真切、动情的东西。诗是一种寄托，寄托了一切的美好与酸苦。诗也是一种情感纽带，可以跨越时空，联结古今，可以消除冷漠，让人亲密相处。“嘉会寄诗以亲，离群托诗以怨。”我们这个社会应该关注诗这种纯文学，关注诗的极致人性化。如果我们为一首诗而感动，那我们不仅仅是在欣赏这首诗，同时也是在感受自己的悲欢离合苦。当然，不同的人因为文化和思想层次的不同，对诗歌的欣赏和接受也有很大不同。如刘彦和在《文心雕龙》中所言“才高者菀其鸿裁，中巧者猎其艳辞，吟讽者衔其山川，童蒙者拾其香草”。也就是说，不同的读者有不同的欣赏角度和理解能力。有的读其语言，有的读其情趣，有的读其风格，有的读其思想。而好的诗篇，不管谁来读，都能从中获益。

　　诗是很美的，优雅中略带感伤，仿佛六月的云朵。诗也是很痛楚的，深沉中藏有悲愤，犹如沉寂的大海。我们在诗里面：可以触摸梦的纤手;可以聆听水的春情;可以感悟花鸟的欢畅;可以亲吻晨露的脸庞。

　　诗之深邃、博大，非一时可成其就。从古至今，诗人何其多，如太白、子美之诗名享誉中华千年，其名篇佳作百世不衰。诗之魅力，可见一斑。而引领我入诗歌之路的当首推志摩。志摩的诗极美，美在生活、美在自然、美在真挚，其诗极具个性化、情感化。比如他的《偶然》：“你我相逢在黑夜的海上/你有你的/我有我的方向/你记得也好/最好你忘掉/在那交会时/互放的光亮。”两情的真与爱的凄婉尽显其中，志摩的诗格与为人亦在其中。而印度哲理诗人泰戈尔的诗，更是别具风格。他以哲理入诗而全无枯躁之味，其诗韵味无穷，又清纯如水、甘甜如酒。如其《飞鸟集》：“鹅卵石的至臻完美/不是锤的打击/而是水的且歌且舞”。仅此一句就饱蕴了许多的灵慧和启迪。

　　我感觉到为文作诗，生活是最重要的，情感是最根本的。诗之所以是一种艺术，就在于它真实地再现生活、描写生活，表达了真情实感，表现了梦幻呓语。不管其晦涩也好，直白也罢，都是一颗赤心在跳动，一个真实的灵魂在舞荡。如德国诗人黑塞的《寄语舍弟》：“默默踩着昔日小径/横过童年的绿野/如聆听一则美丽传说/心中激起陌生而强烈的感动/只是等待重逢的这一刻/或已褪尽纯真无邪的光泽/无复你我孩提的当年/在园里扑娥捕蝶的日子。”闻一多先生提出诗的三美主张：音乐美，绘画美，建筑美。我尤为推崇诗的音乐美，它就好似整首诗的精魂，是不可或缺的，诗的生命多半是由音乐的灵性赋予的。诗之所以为诗，亦多半缘于诗内在的音乐一体流动。我喜欢浑然天成的如乐诗篇，像羚羊挂角，无迹可寻。南宋诗人陆游曾曰：“文章本天成，妙手偶得之。”写诗数年，深感果如其是。一首好诗，我们读它就好比是在奏一曲美的音乐，是在倾诉人生的一段段欢乐辛酸，或是在欣赏一幅山水风景画、民俗生活图。

　　在此，就拿我创作的一首《诗话》来谈谈诗吧!“犹如雾里的山峦/总也看不清你的面容/仿佛幻化的云彩/总难捉摸你的身影。”诗是很精灵的，很难捉摸的，不能太有规则、太有章法。束之以多则灵气必少，缚之以累则情必失真。只能凭着瞬间的洞悟和一颗灵巧的心去捕捉、去描绘。如西晋文人陆机所云：来不可遏，去不可止。藏若景灭，行尤响起。思风发于胸臆，言泉流于唇齿。“清脆的鸟鸣/回荡山谷/透明的溪水/缓缓流淌/在你的心里/在你的梦里。”诗又是很清美的，可以沉醉其中、徜徉忘我，可以净化心灵、陶冶情操。如有丹书圣手肯舍墨皴点几笔，亦可为赏心悦目之图画。“又如奔腾的瀑布/飞泻而出/每每愤怒、激烈/每每壮观。”常说愤怒出诗人，皆缘于此故。子亦曰：诗可以群，可以观，可以兴，可以怨。以诗言志，借诗托怨，自古文人如是诗亦如是。诗人为不公正而愤怒，因世上的污秽而愤怒。种种情绪诉诸纸笔，文字如喷泉涌出、一泻千里，泄孤愤、泄不平、泄千古的忧怨，呼唤着人性的美、人性的真。“在你的土壤里/孕育着生命的种子/在你的行程上/有一个路标/直指心灵深处。”是啊!诗就是生命，也孕育生命。我们在诗里面汲取养分，在诗里面迷途知返，在诗里面希望重生，在诗里面笑对生活。诗能指引心灵之路，诗能烛照生命之途。

　　“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。照烛三才，辉丽万有，灵只待之以致响，幽微藉之以昭告;动天地，感鬼神，莫近于诗。若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”南北朝时期梁代文人钟嵘对诗的感情色彩的描摹可谓恰到好处。自古文人热衷以诗为寄托，或悲或喜，把满腹的情丝吐成诗茧，又情愿蛹死茧中，不忍去捅破用心构筑的完美。“爱是痴，恨也是傻，谁点得清恒河的沙。”情痴乃如是，诗痴尤甚。诗是一个时代的结晶，通体透明无瑕疵，似乎一眼能看穿，但却永远也不懂，仿佛神明似的。有时诗也很亲切，如挚爱的情人，我们看着它就感动，虽明知裹在里面的是伤痛、是悲愤，也不肯将它剥露，而总是默默地捧它在手里，悉心地呵护。

　　时至今日，几千年的诗歌正统地位已如黄鹤一去。写诗的人越来越少了，灵魂的碰撞也越来越少了，人与人之间的隔阂也越来越深了。法国大作家雨果曾说：“大海是宽阔的，比大海宽阔的是天空，比天空更宽阔的是人的心灵。”从某种意义上讲，诗就是用心做成的。清代学者王国维曾云：以我观物，故物皆著我之色彩。通常来讲，我们写诗的人神经较为敏感些，比较容易触发些情思，于是付于笔端、一展情怀。写诗的人也极为感性，万物皆有我情。正如南朝文学理论家刘勰所云：“登山则情满于山，观海则情溢于海。”我觉得，但凡所写之诗，只要是真正的情感，来自心灵的思索，就一定能够感动人、影响人。我们常说一部电影，一处风景或一篇文章如诗如画，便是如此之理。诗是一种交界，冷漠与热情的交界，奋进与堕落的交界。中唐诗人白居易曰：“诗，琦美，瑰丽。明月夜，落花时，能助欢笑，亦伤别离。调请金石怨，吟苦鬼神悲。天下因有我爱，世间唯有君知道。”写诗是为了感悟人生，读诗是为了寻找人生。我们的生命中又怎能缺乏诗意?