诗，茫茫大海……

或浑宏，莽莽苍苍，波浪滔天；或宁静，碧波万顷，如锦如缎；或艳丽，红日喷薄而出，霞光闪烁；或淡雅，清风徐徐而来，轻拂水面……

不同的诗人，有不同的风格；不同的读者，又有不同的爱好。有人喜欢李白，有人喜欢杜甫，有人喜欢苏东坡，还有人喜欢李清照。我作为一个文学爱好者，对诗歌同样也有自己的爱好。我喜欢徐志摩的诗，因为他的诗中带有一种灵气，一种洒脱，飘逸之感。这里举一首《山中》为例。

                           山中

                     庭院是一片静，

                     听市谣围抱；

                     织成一片松影——

                     看当头月好！

                     不知今夜山中，

                     是何等光景：

                     想也有月，有松，

                     有更深的静。

                     我想攀附月色，

                     化一阵清风，

                     吹醒群松春醉，

                     去山中浮动；

                     吹下一针新碧，

                     掉在你窗前；

                    轻柔如同叹息——

                    不惊你安眠！

诗的抒情主人公由庭院月影，想到山中恋人，并想立刻去和她见面，相思之情，实为热切；然路远山遥，况且夜深，无由会晤，于是奇想生于相思，要化为一阵清风，直赴山中；但又怕惊扰了她的安眠，那就吹落一根松针吧，轻轻地，悄悄地掉在地的窗前，其体贴之微，又无过于斯。山中月色，青松临风，轻俏飘逸，是典型的徐志摩诗歌意境，然而所含蓄的感情却又是如此温柔深切。

再比如一首《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔，/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞；/道一声珍重里有蜜甜的忧愁——/   沙扬娜拉！”

一位日本女郎道别时的神态口吻，对诗人来说，仅是一刹那间的感受；仿佛妙手偶得，诗人用一行诗就构想出一幅淡雅秀媚的清水芙蓉图，把这刹那的感受永远地固定下来，是画意也是诗情。它的音韵，契合意境，更尽回旋婉转之妙。全诗冋式较长，如“像一朵——水莲花——不胜——凉风的——娇羞”，念起来从容舒缓，稍含感慨，自然流露出惜别依依的情绪。而每一行诗内，连声调也都作了精心的布置：“最是那”——“温柔”——“不胜”——“娇羞”“珍重”，“蜜甜”——“忧愁”，都是仄起平收，关联呼应，念起来声高声低，错落有致，抑扬顿挫间，生回旋往复的旋律，表达出那种“忧愁”渗入了“蜜甜”的细腻微妙的感情。最后一声“沙扬娜拉”，不止是女郎当时的莺声燕语，还是诗人此刻内心依恋的叹息，读者便可作无穷的回味。徐志摩的诗，大都这样朗朗上口，飘逸洒脱。

                                            写于一九九七年六月十日