秋风阵阵，秋高气爽，我站在宽阔的湖畔赏秋。脚下的草已开始枯黄，路岸的柳树己开始落叶；山坡高处是一排枫，叶子红得像是扬起的旗帜；恋秋的野菊和牵牛，驻扎在坑坑洼洼的土堆上……
       含苞绽放的野菊花虽小，但它们的金黄、紫红色却是那样热情慷慨，一扫秋天的萧瑟和寂寥，那淡淡的芳香，散发在秋天湖岸的清凉中。牵牛花的枝蔓青嫩温柔，花儿有紫色和纯红，它们攀爬在昔日不可一世的野草上面，阳光下更显隽永秀丽。微风吹过，圆圆的蓝，圆圆的紫，圆圆的红交织在一起，像一群少女在野外舞动旋转的罗裙。当秋风扫过或在百花凋谢的雨后，那些野菊和牵牛花结伴开放，把芬芳淡雅的梦，送向遥远的天边。你瞧！它们睁着希冀的眼睛，又似在凝望湛蓝色的天空；大雁扇着翅膀向南飞，“嗄嗄”的叫声此起彼伏，一行人字形，划过红枫的头顶。
       临近深秋，湖滩的水面不再被荷染绿，荷叶在风中摇曳着，有点歪歪斜斜的力不从心，它们似乎已失去了昔日的风采。几只火红色的、蔚蓝色和紫色的蜻蜓，还有扬起花羽的小水鸟，结伴成一队直升机，对着湖畔的荷转悠一圈后，忽然失散得不见踪影。水波荡漾，剩下的是寂寥中的莲蓬，它们显得有些疲惫，依然鹤立鸡群般地在水上张扬，以残缺的美坚守着剩余的一抹秋天，可以堪称湖畔的英雄。眺望湖的深处，己是水天一色，阳光闪烁的银波己经咬住天边的一朵云彩，包裹着湖的一份神秘……这就是秋天荷湖的风景。
       一直以来，喜欢写写秋天，故乡秋天的各种花卉、野菜、芦苇、树；还有农田金色的稻浪、棉花吐絮的银白等等，均出现在我写故乡的文字中。除在报刊发表外，还传在网络上。每次写下心中的一片秋景，我的心就会感觉到秋的别样美丽，这个秋的世界充满着诗情画意。写它，永不停歇；读它，感觉秋色真好。有时，也会感到灵感不再，笔下无力，甚至有点力不从心。
       就在这个时候，我除了到乡间寻秋，还喜欢到一些街头书报亭找一些秋的作品赏读，有时常常会坐上大半天，感悟名人笔下的缕缕秋色，虽然一些名家作品不止一次出现在报刊，看似老弹琴，但细品仍然充满着文学的乡土魅力。众多名人写的秋文，依然是那么出色，耐读久品不厌。
       身处的时代不同，国度不同，地域不同，写作心绪不同，生活的环境不同，写出的秋也是不同的。但是，归根到底离不开一个“秋”字，阅览众多的作品，就像是走进了喧嚣的大海边上，享受海水退潮后留下的精彩，然后踏上金色的沙滩，拾取一个个神奇的“贝壳”，啄磨着它们各自暗藏的希冀和美丽！
   一
   自古以来，多少文人吟诗作文，为秋天留下了无数经典的诗文。在他们的文字里，秋或被描绘成点点惆怅与哀愁；或是像一位有情感的女子在默默颂诗；或是带着丰收的希冀登录农家的屋檐下。拾起这些经典的诗文片段，沐浴和浸润在秋意浓郁的诗文中，那真是一种超越旅游的快乐！
       战国时期，屈原在《湘夫人》的诗词中：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。白薠兮骋望，与佳期兮夕张。鸟何萃兮苹中，罾何为兮木上?” 这段诗告诉我们，美丽的公主快要降临北岸，我已忧愁满怀望眼欲穿。凉爽的秋风阵阵吹来，洞庭湖波浪翻涌树叶飘旋。登上长着白?的高地远望，与她定好了约会还准备了晚宴。为何鸟儿聚集在水草间，为何鱼网悬还挂在大树颠？诗人将主人公的心情与环境合二为一，浑然一体，读后浮想联翩。透过秋的季节，可以看见主人公的怅惘，同时也窥见作者彼时的心情。屈原所看到的秋天更多的是惆怅、是愁情，他将自己悲剧的遭遇与秋的季节紧密连在一起，哀叹壮志难酬、入世艰辛的情怀……
      先秦宋玉的悲秋《九辩》，一开篇就写到了秋：“悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归。泬漻兮天高而气清，寂寥兮收潦而水清。憯悽增欷兮，薄寒之中人，怆怳懭悢兮，去故而就新……”

宋玉面对被放逐，落魄残生感到悲凉。《九辩》运用因秋景感悟的抒情方式，揭示出作者的悲秋情结，开创了悲秋的创作母题，其意义深远而不可低估。当年鲁迅先生曾评价《九辩》说：“虽驰神逞想不如《离骚》，而凄怨之情实为独绝。” 把宋玉和屈原的秋文紧密联系在一起，可称之为悲秋的代表作和绝品。
       汉武帝刘彻是我国西汉时的第七位皇帝，杰出的政治家、战略家、诗人。他不仅开拓疆域成功，而且文武双全，又是有名的辞赋高手。刘彻在著名的《秋风辞》中写道：“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。?楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。少壮几时兮奈老何！”读词可见，当年的汉武帝船行在今山西中部黄河第二支流的汾河上时，阵阵秋风拂面而来，仰望一碧万里的蓝天，只见朵朵自云正如白帆悬空、御风而飞。两岸的树木，已不复蓊郁苍翠，待见那纷纷飘坠的金黄落叶，无异为画面抹上了色彩斑烂的秋色。雁鸣阵阵，缓缓掠过的樯桅高处，将一个大写的“人”字排在云空……这就是武帝笔下的河上秋景。“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”。此短短两句，写得维妙清远，犹如一幅色彩斑斓的画图！所以当年鲁迅读后称此诗：“缠绵流丽，虽词人不能过也 ” 意思就是说：这样缠绵华美的文章 ，即使是词人也不能超过它 。
       三国时代魏·曹丕在《燕歌行》中写：“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜，群燕辞归雁南翔……”曹丕这首诗有点汉刘彻的《秋风辞》风格。开头三句，写出了一片深秋的风景，其目的是要为他写的女主人公出场作准备。这几句诗里的形象有视觉的，听觉的，感觉的，读它时会给人一种空旷、寂寞、衰落的感受。这种看似只是写景，但却没有正面言情，然我们已经感觉到秋情满于纸了。这种借写景以抒离别与怀远之情的写作方法，是我国历代诗歌的传统手法。
       晋·陶渊明被称为“隐逸诗人之宗”。他开创了田园诗的体系，被称之为鼻祖。他在《酬刘柴桑》中亦写秋：“穷居寡人用，时忘四运周。榈庭多落叶，慨然知已秋。新葵郁北牖，嘉穟养南畴。今我不为乐，知有来岁不？……”文中可见，陶渊明当年居住在偏僻的地方，少有人来往，时常忘记周而复始的四季运行。每当门庭前飘落了许多树叶的时候，方才慨然叹息秋天已经来到了。他看到了葵菜被抢下蓬勃生长，南田地里的株穗颤悠饱满……可见诗人对秋天的田园生活同样充满了无限美好的向往。
       唐·杜甫在《登高》中写道：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”这首诗是诗人写于唐朝的没落时期，这对热爱祖国的杜甫来说，心忽然见凉了。时值深秋，他触景生情，不禁泪流满面。秋天悲凉的气息穿透了杜甫的心。诗人遥看长江，只见江水奔流依然。诗人思潮起伏，时间就象一把巨斧，砍不断流水，却把诗人原有的欲望砍得千疮百孔。暮年的杜甫，头上繁霜满鬓，身体己经衰弱得喝不下一滴酒，他拖着沉重的步伐登高望远。疾诗在秋景中，表达了忧国忧民、壮志难酬的复杂感情……
       唐·王维《山居秋暝》，却是一反常态，跳出了哀愁，用好的心情写出和抒发了雨后秋天的诗情画意：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”这首诗写出了雨后清新、幽静、恬淡、优美的山中秋季的黄昏美景。瞧！一场秋雨过后，秋山如洗，清爽宜人。时近黄昏，日落月出，松林静而溪水清，浣女归而渔舟从。如此清秋佳景，风雅情趣，自可令王孙公子流连陶醉，忘怀世事。王维当时是居辋川别墅，位于终南山下，故称山居。此诗前四句写秋山晚景之幽静，五六句写浣女渔舟之喧哗。有独特秋色中的美感。诗分别写到了感觉、视觉、听觉、感受，因象得趣，因景生情。写出了诗人的高尚情操，写出了那无忧无虑的心绪，表达了作者十分向往恬静淡泊的田园生活，同时也点出了他不愿与人同流合污，突出了洁身自好的人生态度，含有做人的正气，是正能量的美诗。
       唐·张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”诗人在一个秋天的傍晚乘船来到了苏州城外，泊船于枫桥边，此时秋色浓重，太阳刚刚下山，眼前顿时展开了一幅秋天傍晚的图画。瞧！江畔秋夜的渔火己经点点闪亮，旅客卧闻静夜的钟声。所有的景物一静一动、一明一暗，与江边岸上的景物与人物的心情达到了高度的默契与交融。读此诗，忽觉一缕淡淡的客愁被傍晚的风景点染得朦朦胧胧，形成了独特的艺术境界。此诗实为经典，吸引着寻梦者在这里不懈地探秘。
       宋·欧阳修的《秋声赋》也是独特构思中的精品：“欧阳子方夜读书，闻有声自西南来者，悚然而听之，曰：“异哉！”初淅沥以萧飒，忽奔腾而砰湃；如波涛夜惊，风雨骤至。其触于物也，鏦鏦铮铮，金铁皆鸣；又如赴敌之兵，衔枚疾走，不闻号令，但闻人马之行声。余谓童子：“此何声也？汝出视之。”童子曰：“星月皎洁，明河在天，四无人声，声在树间。”文章开头，作者简单地描画了一幅自我读书的图景：欧阳修晚上正在读书，忽然听到有声音从西南方向传来，心里不禁悚然。奇怪？这声音初听像淅淅沥沥的雨声，其中还夹杂着萧萧飒飒的风吹树木声，然后又变得汹涌澎湃起来，像是江河夜间波涛突起，风雨骤然而至；又好像是金属撞击的声音；再仔细听，又像衔枚奔走去袭击敌人的军队，听不到任何号令声，只听见有人马行进的声音……于是他对童子说：“这是什么声音？你出去看看。”童子看后回答说：“月色皎皎、星光灿烂、浩瀚银河、高悬中天，四下里没有人的声音，那声音是从附近树林间传来的。”欧阳修这才恍然大悟。 《秋声赋》写秋，以立意新颖著称于世，作者在文章的立意上是属于创新，和一些直秋景的描绘是不一样的。
       宋·范仲淹在《苏幕遮》中写道：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”范仲淹的这首诗，也可称之为成为千古绝唱。瞧！诗人被乡愁绊住了脚，夜夜不能寐。可他又知道，在这样的秋天里，又有多少的痴情男女被那屡见不到边的相思锁住了手脚而无力挣扎，只能是“酒入愁肠，化作相思泪”。诗人所描摹的寥廓是一幅多彩的秋色图，蕴含了乡思离情和相思离愁的心境……
       元代杂剧家、散曲家的《天净沙·秋思》写道：“ 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 夕阳西下，断肠人在天涯。”诗中这样告诉我们：天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。在凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。诗人用的字句极凝炼地勾勒出一个天涯游子在秋日黄昏中的茫然、孤独、疲惫、感伤、无奈的情态。这种悲秋文学中的生命意识道出了人生短暂的生命觉悟。总之，中国传统文人的悲秋情结，总是把秋和人物随之统一在一起。这是一种富有浓厚的文化底蕴，然由于时代的不同，人生对生命的意识观念也是不同的。
      清代曹雪芹在《红楼梦》第四十五回中，特地在故事情节中妙安排林黛玉写了一首《秋窗风雨夕》咏秋诗：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长：已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦续：抱得秋情不忍眠，自问秋屏挑泪烛。泪烛摇摇?短檠，牵愁照恨动离情：谁家秋院无风人？何处秋窗无雨声? 罗衾不耐秋风力，残漏声催秋雨急。连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。”当时的林黛玉己经被病魔所缠，在病势日渐加深的情况下，她悲凉的情绪就像秋压在心头，不仅是睡不着觉，而且被暗夜中淅淅沥沥的雨点敲打着的窗棂而烦躁，这种情绪下的性情和景物描写对应，把林黛玉的凄凉的身世和未来渺茫的前程联系在一起，使她预感到短暂的青春年华就要逝去，所以精神负担很重，意志变得消沉……

这首二十句的诗，其中竟然用了十五个“秋”字，着力渲染了秋天凄苦的气氛。透着萧瑟无奈与哀愁，这个“秋”字在《红楼梦》中含义深刻，不仅仅是写景，而是衬托了林黛玉这个人的苦愁滋味。
   二
   在近、现代作家笔下，秋天也被染上了古代经典传统的文学色彩，诗文有了继承和发展。秋天的诗文合着时代的发展变化着，被作者们写得多姿多彩，有歌颂、有心情〔包括爱情〕，当然也有哀愁等等，成为众多作者借景抒情的特别季节。
       鲁迅在《秋夜》中写道：“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。这上面的夜的天空，奇怪而高，我生平没有见过这样的奇怪而高的天空，他仿佛要离开人间而去，使人们仰面不再看见。然而现在却非常之蓝，闪闪地夹着几十个星星的眼，冷眼。他的口角上现出微笑，似乎自以为大有深意，而将繁霜洒在我的园里的野花草上。我还不知道那些花草真叫什么名字，人们叫他们什么名字。我记得有一种开过极细小的粉红花，现在还在开着，但是更极细小了，她在冷的夜气中，瑟缩地做梦，梦见春的到来，梦见秋的到来，梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后接着还是春，蝴蝶乱飞，蜜蜂都唱起春词来了。她于是一笑，虽然颜色冻得红惨惨地，仍然瑟缩着……枣树，他们简直落尽了叶子。先前，还有一两个孩子来打他们别人打剩的枣子，现在是一个也不剩了，连叶子也落尽了。他知道小粉红花的梦，秋后要有春。他也知道落叶的梦，春后面还是秋。他简直落尽叶子，单剩干子，然而脱了当初满树是果实和叶子时候的弧形，欠伸得倒很舒服。但是，有几枝还低亚着，护定他从打枣的竿梢所得的皮伤，而最直最长的几枝，却已默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空，使天空闪闪地鬼眨眼；直刺着天空中圆满的月亮，使月亮窘得发白……”
       鲁迅笔下的《秋夜》，把笔伸向了秋夜后园和室中的所见、所感，寓情于景，写景抒情，把自然景物人格化了，创造了天空、枣树、小粉红花等一组具有深刻意蕴的象征性具有鲜明的特征的形象：在作者眼中，天空奇怪而高，夹着冷眼，将繁霜洒在园里的野花草上，使得人间草木凋零；小粉红花在夜霜侵袭下瑟缩发抖，但是它在做着春天的梦，对未来抱着希望；而枣树则饱经沧桑，坚实挺拔，以直而长的枝干直刺天空，不受任何蛊惑，一意要制天空的死命；把月下秋景通过落叶写活了。《秋夜》其实就是作者与旧社会决心抗争到底的誓言。同时文章也表达了作者对路途的艰难迷惘，但又突出作者坚毅的性格，无论跋涉多么困顿，都毫不懈怠，决不屈服；同时也流露出作者对被压迫、被摧残的弱小者的同情，对热忱追求光明的幼小者的赞美。
       林语堂的《秋天的况味》：“秋是代表成熟，对于春天明媚妖艳，夏日的茂密浓深，都是过来人，不足为奇了，所以其色淡，叶多黄，有古色苍茏之概，不单以葱翠争荣了。这是我所谓秋天的意味。大概我所爱的不是晚秋，是初秋，那时暄气初消，月正圆，蟹正肥，桂花皎洁，也未陷入凛冽萧瑟气态，这是最值得赏乐的。那时的温和，如我烟上的红灰，只是一股熏热的温香罢了。或如文人已排脱下笔惊人的格调，而渐趋纯熟练达，宏毅坚实，其文读来有深长意味。这就是庄子所谓“正得秋而万宝成” 结实的意义…… ”
       林语堂在《秋天的况味》 没有对秋的丰腴肥美过多着墨，而是以一种怡然的心态，写秋的一种绵延细节的意味。通过一连串的道具和媒介，不断渲染，增加艺术效果。细细品味其中蕴含的《秋天的况味》，这其实更是一种“人生的况味”，是含蓄从容潇洒，充满睿智，幽默机智。林语堂把秋写得熟练而深远，彰显了他从容闲适的生活观。
       徐志摩《印度洋上的秋思》：“昨夜中秋。黄昏时西天挂下一大帘的云母屏，掩住了落日的光潮，将海天一体化成 暗蓝色，寂静得如黑衣尼在圣座前默祷。过了一刻，即听得船梢布篷上悉悉索索啜泣起来，低压的云夹着迷蒙的雨色，将海线逼得像湖一般窄，沿边的黑影，也辨认不出是山 是云，但涕泪的痕迹，却满布在空中水上。又是一番秋意！那雨声在急骤之中，有零落萧疏的况味，连着阴沉的气氲，只是在 我灵魂的耳畔私语道：‘秋’！我原来无欢的心境，抵御不住那样温婉的浸润，也就开 放了春夏间所积受的秋思，和此时外来的怨艾构合，产出一个弱的婴儿‘愁’。”

《印度洋上的秋思》，字字句句、一点一滴浸润着诗人著称于世的万千柔情及其脆弱轻灵的气质。 徐志摩在大海上找到了秋色，那就是月光下的一段爱情回味。自谓“好动”、“想飞”的诗人，在这篇诗化意味很浓的散文中可以看得真真切切，他所想象的翅膀是遍走天涯，那一片“月色”对于他来说是微愁而慰藉。
       老舍的《济南的秋天》：“上帝把夏天的艺术赐给瑞士，把春天的赐给西湖，秋和冬的美全赐给了济南。”“在秋日，水和蓝天一样的清凉。天上微微有些白云，水上微微有些波皱。天水之间，全是清明，温暖的空气，带着一点桂花的香味。”老舍还盛情难却，“请你在秋天来。那城，那河，那古路，那山影，是终年给你预备着的。可是，加上济南的秋色，济南由古朴的画境转入静美的诗境中了。这个诗意秋光秋色是济南独有的。” “在秋天，水和蓝天一样的清凉。天上微微有些白云，水上微微有些波皱。天水之间，全是清明，温暖的空气，带着一点桂花的香味。山影儿也更真了。秋山秋水虚幻的吻着。山儿不动，水儿微响。那中古的老城，带着这片秋色秋声，是济南，是诗。”在《四世同堂》中也有不少关于中秋月亮的描写。其中有一段文字这样描写中秋月亮：“本来举杯邀月这只是文人的雅兴，秋高气爽，月色分外光明，更觉得有意思，特别定这日为佳节，若在民间不见得有多大兴味，大抵就是算帐要紧，月饼尚在其次。我回想乡间一般对于月亮的意见，觉得这与文人学者的颇不相同。普通百姓称月曰月亮婆婆，中秋供素月饼水果及老南瓜，凉水一碗，妇孺拜毕，以指蘸水涂目，祝曰眼目清凉…”老舍笔下的秋写得很典雅，精致，动人，也富有诗意！
       张爱玲的《秋雨》：“雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天地是暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的白粉。在这古旧的屋顶的笼罩下，一切都是异常的沉闷。园子里绿翳翳的石榴、桑树、葡萄藤，都不过代表着过去盛夏的繁荣，现在已成了古罗马建筑的遗迹一样，在萧萧的雨声中瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。草色已经转入了忧郁的苍黄,地下找不出一点新鲜的花朵；宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天的晴美的好日子又遇到这样霉气薰蒸的雨天。只有墙角的桂花，枝头已经缀着几个黄金一样宝贵的嫩蕊，小心地隐藏在绿油油椭圆形的叶瓣下，透露出一点新生命萌芽的希望。”在作者的笔下，秋雨是沉闷的，从“黏湿”，“瑟缩”等词中形象的描写了秋雨很沉闷。她把秋雨的独特韵味描写得淋漓尽致，张爱玲的《秋雨》通过雨的描写，络满了浓郁的秋色，是愁还是寄兴，带着她心中的希望……读来耐人寻味。
       在萧红《呼兰河传》：“每到秋天，在蒿草的当中，也往往开了蓼花，所以引来了不少的蜻蜓和蝴蝶在那荒凉的一片蒿草上闹着。这样一来，不但不觉得繁华，反而 更显得荒凉寂寞。” “秋末，后园里的大榆树也落了叶子，园里荒凉了，没什么好玩的了。长在前院的蒿草，也都败坏了而倒了下来；房后菜园里的各种秧棵，完全挂满了白霜；老榆树全身的叶子已经没有多少了，可是，秋风还在摇动着它。天空是发灰的，云彩也失了形状，好像被洗过砚台的水盆，有深有浅，混沌沌的。这样的云彩，有时带来了雨点，有时带来了细雪。”“初秋的风使人感到凉爽、舒适，那时候穿夏装，更觉得痛快。而深秋的风，尤其是早晚的风，有时就使人不寒而栗了。秋天多细雨，一阵阵，密密麻麻的，下一场雨天气的温度就下降一点，大自然就在一阵阵风雨之中变换季节，弄得人们心神不定。”
       萧红的《呼兰河传》虽然是自传体性质的小说，但它的笔调却是带着抒情散文的灵气，文中的秋把家乡的呼兰河描绘得如一幅水墨画，读来仿佛是在观赏电影。
       峻青的《秋色赋》：“秋天，比春天更富有欣欣向荣的景象。 秋天，比春天更富有灿烂绚丽的色彩。 你瞧，西面山洼里那一片柿树，红得是多么好看。简直像一片火似的，红得耀眼。古今多少诗人画家都称道枫叶的颜色，然而，比起柿树来，那枫叶却不知要逊色多少呢。 还有苹果，那驰名中外的红香蕉苹果，也是那么红，那么鲜艳，那么逗人喜爱；大金帅苹果则金光闪闪，闪烁着一片黄橙橙的颜色；山楂树上缀满了一颗颗红玛瑙似的红果；葡萄呢，就更加绚丽多彩，那种叫“水晶”的，长得长长的，绿绿的，晶莹透明，真象是用水晶和玉石雕刻出来似的；而那种叫做红玫瑰的，则紫中带亮，圆润可爱，活象一串串紫色的珍珠。……峻青的《秋色赋》，令人读得馋涎欲滴和读出完美的欢喜来。
       冯骥才《秋天的声音》：“一株垂死的老树一点点走进这巨大唱片的中间来。它的根像唱针，在大自然深处划出一支忧伤的曲调。心中的光线和风景的光线一同转暗，即使一湾河水强烈的反光，也清冷，也刺目，也凄凉。一切阴影都化为行将垂暮秋天的愁绪；萧疏的万物失去往日共荣的激情，各自挽着生命的孤单；篱笆后一朵迟开的小葵花，像你告别时在人群中伸出的最后一次招手，跟着被轰隆隆前奔的列车甩到后边……”这种声音从老树延伸出来，带着小河的愁绪，很有新意。
       舒婷的《秋天的情绪》：“深秋的落叶纷纷摇曳，弥漫着成熟后的安坦与怀念。黄昏的温意透过零落的叶子斑斑驳驳的洒落肩头，飘荡着久远的气息和感怀。这样的时日有若回归般的梦想令人感动，总难忘却。不可名状的思绪中，我忆起了那夜的菊。它早已久久的缠绵在我脆弱的心灵深处??那是一种坚强。
       我宁愿时光将一切埋葬，在花瓣温柔的怀抱里病入膏肓。生命的流程漫漫又汲汲，曾经怎样的灿烂过，也就依附着怎样的黯然与孤寂，这之后的独处，便有若阵阵往昔和绵绵远方的恬淡。该是怎样的情怀才能应了这种凄美？……”在舒婷的秋天里，风是轻柔的，好似一首灵动的诗。那风具有韵味，是迷人的，是蛊惑人心的。菊花把苍白点亮，给予秋色一丝生机。舒婷笔下吹来的秋风是轻柔的，这里露出的一丝间隙，透过小隙可以窥探另一个秋……
       台湾自由作家林清玄《秋声一片》： “我记得宋朝的词人蒋捷写过一首声声慢，题名就是“秋声”：黄花深巷，红花低窗，凄凉一片秋声，豆雨声来，中间夹带风声。疏疏二十五点，丽谯门不锁更声。故人远，问谁摇玉佩，檐底铃声。彩角声随月堕，渐连营马动，四起茄声。闪烁邻灯，灯前尚有砧声。知他诉愁到晓，碎哝哝多少蛋声！未了，把一半分与雁声。”这首词很短，前后用了十个“声”字，风声、雨声、更声、铃声、笳声、砧声、蛋声、雁声等来形容秋天的到来，真是令人感受到一个有节奏的秋天。作者所写秋天的声音，带着古代文学关于秋的声音，用以表达现代都市人对季节变化感受的迟钝，文字里有着淡淡的一份惆怅。
       台湾女作家张晓风的《秋天，秋天》开篇：“满山的牵牛藤起伏，紫色的小浪花一直冲击到我的窗前才猛然收势。 阳光是耀眼的白，像锡，像许多发光的金属。是哪个聪明的古人想起来以木象春而以金象秋的？我们喜欢木的青绿，但我们怎能不钦仰金属的灿白。 对了，就是这灿白，闭着眼睛也能感到的。在云里，在芦苇上，在满山的的翠竹上，在满谷的长风里，这样乱扑扑地压了下来。在我们的城市里，夏季上演得太长，秋色就不免出场得晚些。但秋得永远不会被混淆的??这坚硬明朗的金属季。让我们从微凉的松风中去认取，让我们从新刈的草香中去认取。已经是生命中第二十五个秋天了，却依然这样容易激动。正如一个诗人说的。 “依然迷信着美。”
       张晓风的《秋天，秋天》用她那诗意的笔给我们描述了一个秋的季节，让我们在阅读中沉醉其中，从而一起去探寻秋的深度！

 三

在国外，文人们描绘的秋景也是丰富多彩。记得印度诗人泰戈尔在《飞鸟集》中有这样一句诗：“生如夏花之绚烂，死若秋叶之静美。”说的就是一种生命的感激和对自然之美的赞叹，一个人在生活中如果没有经历过“生如夏花”的绚烂人生，就不会体味到“死若秋叶”的静美。诗人把人之美、秋之美、天地万物之大美的精炼浓缩到了极致。在诗人笔下，在“静”字上把秋天的美被演化得维妙维肖。

 世界十大文豪，前苏联著名作家高尔基在他的《童年》中写道： 阴沉的秋天,不仅看不见太阳,也感觉不到阳光的温暖,甚至能够忘记太阳的存在--就在这样的秋天里，我曾不止一次在树林里迷过路。当你已经远离了大路，又身心疲惫找不到小路时，你只有踩着泥泞的道路，越过丛丛的荆棘，踏着高低不平的土墩，径直向前。这样，最终你总能走上宽阔的大路! 就这样，我做出了决定。这一年的秋天，我要到喀山去了，抱着也许在那儿能读大学的热望。 伏尔加河蓝色的水面上，桔红色的轮船在逆流而上，而一张张金色的叶片则缓缓顺流漂下……这就是高尔基在《童年》中的一节，可以看出当年的高尔基的童年是艰苦的，但他有自己的梦想，追求美好的明天，即使荆棘挡道，他也要选择自己的路，就像乘船一样逆流而上……

 苏联著名作家奥斯特洛夫斯基在《钢铁是怎样炼成的》一书中是这样描绘秋色的：“秋雨打着他们的脸。一堆堆深灰色的迷云，低低地压着大地。已经是深秋了。森林里那一望无际的林木都已光秃，老树阴郁地站着，让褐色的苔掩住它身上的皱纹。无情的秋天剥下了它们美丽的衣裳，它们只好枯秃地站在那里……”作家写了秋雨、秋云、秋天的光秃秃的树林，浓郁的秋色就像在眼前。
       19世纪俄国享有世界声誉的现实主义艺术大师屠格涅夫，善于通过生动的情节，言语和行动对大自然情境交融的描述。诸如诗歌《秋天》：有如悲伤的目光一样，我喜爱秋天。 在多雾的静静的日子里 ，我时常走进树林，我坐在那儿-- 望若白色的天空， 和那暗黑的松林的树尖。 我爱嚼着酸味的叶子， 带着懒散的微笑躺在草地上， 听着啄木鸟的尖锐的叫声， 心里尽在想着各种稀奇古怪的幻想。 青草全都枯萎啦……在它的上面 ，浮现着一层寒冷的安静的光亮……我整个的心都沉醉于幸福的和自由的悲伤……什么我没有回想起？什么样的幻想没有来将我寻访？松林象活人似地弯下腰来，在沉思地发出喧响……于是，突然刮过一阵风，就象一群大的飞鸟，在交错和暗黑的树枝中间，不耐烦地在喧哗叫嚷。
       秋天会出现万木萧条和荒芜的景象〔特别是北方〕。秋天，是一个很容易引发诗人们伤感的季节。秋天触及了诗人内心对人生的种种悲哀的感觉。屠然诗并没有一味沉浸在一种忧伤之中，他在秋天里依然憧憬向往着幸福的未来，面对着秋天，他与大自然万物进行交谈，通过观赏树和鸟的画面，描绘得如入其境，诗篇充满了大自然勃勃生气，十分灵动，值得欣赏。
   四

 对于秋天，不同的读者有着不同的感受，并且具有各不相同的品读滋味。对于农民来说，希望秋天是一个丰收的季节，历代都是这样。所以，他们总是把所有的 “美好”和“幸福”都凝固和诠释在这个季节里，只有到了灾荒之年收成减少或者颗粒无收的时候，他们才会怨恨秋天的无情无义，但在怨恨之外，他们仍然抱住希望，满怀来年秋天有惊喜，这就和多情的文人不一样。

有哲人说：秋天是生命从有到无的交接点，这话是说对了的。因为农田所有的种子大多要在秋天收获，只有秋天的种子才能留给来年春播专用，这是大自然的规律。所以一年四季，周而复始，人们的血液里始终流动着一种无形的东西叫秋情。

有哲人又说：秋天，是大自然在生命中轮回最残忍的一幕。对于生活中特定的某些人来说确实有些悲愁。在历史上，一些曾经遭受不公正待遇和受到冤假错案打击过的人，或者是身体虚弱疾病缠身的人，或者是壮志凌云到仕途失落的人，或者是家庭纠纷不断吵架天天有者……当他们的心理障碍不及时调整，这种悲观心理会在秋天产生伤感。他们心中的愿望是渴盼着生命的回春和再生，当得不到解决这些本应解决问题的时候，他们的心中就会生发凄凉、悲切，这样就很容易与秋的本来的自然性的愁绪相对应，历史上凡写愁秋的名人和作者，所述其事都是来自作者自身的感受。所以，在际遇坎坷的人面前，常常会被秋天的愁触动而生情，他们会借以秋景中的某一角色演绎自己的人生。其实这是很消极的，应当振作起来，相信历史会还归本原，只要心态好，心理健康，未来永远是美好的。

时代在变，各自都有人生的梦，而且都在不懈追求，所以我们不必带着愁绪走进秋天，应该挺起胸来喊一声：“秋天，我来了！金色的秋天，我爱你！”
       秋意浓浓，拾读经典诗文〔包括段落〕，就像是走在大海落潮时的沙滩上拾贝一样，捡到一个美贝就会爱不释手，就会无比快乐，就会不肯舍弃。本文所拾的一些美文片段，只是在文学大海的沙滩上拾取的点滴，遗漏在所难免。手捧经典的秋天诗文，就会感受到各种各样的秋在画面上缓缓流动，可谓阅尽人间秋色，漫读出灵感。

让我们一起在秋色中学会分辩，学会荡涤心灵，学会收获文学大海留下的精彩，从而领悟新的秋色，写出时代的秋天，使之尽美！