如何研判鉴赏诗词

（一）风格导向的跨界专擅是一种灾难

这里不涉及诗词的基本技能。不可跨界而擅是指风格，不能以自家风格要求别人如何。温柔敦厚之语令怒发冲冠晚出了几百年，不然南宋历史都或不一样。

常见有人以自家风格作为基础使用来统述所有，迷惑了多少新人和盲流。莫作书呆子。

定式和变化永远是一个矛盾。高端追求的结果是风格的演变日益复杂。不框定，但求好。

少年作诗老人懂，老人作诗少年懵。如何奈之？以此类推，更有其他。当然少年也偶有老成的，但唯有不以寡闻者为判官。

（二）细节与理句

作理句，没有大成之境难以作为。只有上乘理句才可经得住时间考验，下乘之理也就一时而灭了。更重要的是，理须得味方可入诗，因为不可做作，所以可遇不可求。还有一些理，当世觉得深奥，后世觉得浅薄，又会淘汰。宋诗追求理趣，名篇却寥寥。以下所言便不再涉及理句。

那么就只剩下细节是法宝了，因为这才是真正可求的。以细节为根生发情感，所以细节就是情根。它的作用是触发，见微知著。所以一首诗并非一定要很多细节，够用便可。细节少了诗也就薄了，而多了无用的细节又会琐碎。

作为触发点的细节，要可感可近，非一般事项可以替代，这是真正的细节。陪衬的细节不可喧宾夺主。很多弱篇，满眼都是末节，却找不出一个动人的触发点。

某人笔力甚佳，但笔下无细节，虽然虚泛抽象的东西被组合成最佳状态，但缺乏实感而只能浅浅读之，要作深会又能到哪里去呢？

但真要作细节了，原来的笔力可能就见拙了，毕竟泛泛而谈来得容易。

然后又涉及一个问题。很多人是不停地写，平常题材用完了再深挖，挖完了就开始务虚了。其实想想古人一生也未必多少作品，杜甫一生留作千四吧，就算有遗失的，也不会多到哪里去，有的人更少。陆游安稳长寿，得一万吧，名作比例显然低了。所以既然手痒务虚了，就要接受低评价的现实，老惦记别人给予推崇和精华并不符合务虚作品的实际能量。