（一）

    写诗填词为天下第一雅淡之事，最忌功利心。动辄为文学而作、轻言流派风格，其必然不能随情，此乃快餐文学和泡沫文学的源。

    写诗填词应以娱情遣怀为要，以厚养为本，才能写出心性，作品才能灵动。读者如何体味、能否认知，不可不顾及，但可淡定之。因我自由心而出，所谓千秋任人评说尔。至于作品感召、启迪他人，是社会学家和革命家、教育家、哲学家之目的事，是诗的副产品，非诗者之能。“诗以言志”，“志由中出”，故真诗者应随心性而笔。诗词除了怡情本身承负不了太多的功利。

                                       （二）

    选择写古韵，你就选择了寂寞。古韵有严格的体格和语境的限制，首先要能入古而后方能出古。入古，在而今注定能识之者寥寥，因之能赞你者寥寥，故要耐得寂寞，甚至因你语境太古、用词生僻（其实在古文里并非）、用典生涩而弃你批你，所以，你要寂寞。不要总想离古而作古韵，就如你选择一块地耕种，只有让植物充分汲取这块土地的营养，才能长成好的庄稼，离开土地想长庄稼，只有偃苗助长了。

                                       （三）

    做学问要有学养，作诗词要不断提高诗养、词养。诗词要有境界首先作者要有境界。境界依赖诗养、词养的提升。写诗、填词看似短时间完成的事，其实却是长时间修养的结果。故要能舍功利、耐寂寞、重积养。须得“行万里路、读万卷书”方能顿悟。“唐诗万首集高远，李杜走笔留诗魂；宋词千行系情缘，苏辛落字动琴弦；元曲百段凝清冷，关马涤墨汇曲泉”。此乃中华文学之瑰宝，作诗词者如对此无敬畏之心，或叶公好龙不作深研，或自以为是标榜创新，或一知半解制作快餐，尽管成作万片、名负天下，尤为泡沫文学制作商也。此缘“缺养”。苏东坡说“腹有诗书气自华”。中华五千多年文化，上至老庄诸子、下至妓吟俚语，诗、风、骚、歌、赋、行、律、绝、词、曲乃至现代、后现代均以相通，皆为“养库”，不可不察，断取其一二者，为“薄养”。有语：“熟读唐诗三百首”，此常为世人误解，以为“熟”即为熟读，然知其然而不知所以然，不为“熟”也，为“浅养”。

     关于“积养”吾有三议，与志同者共勉：其一，广读有思，广读不殆言之，有思，即要知其然，知我应何为；其二，静观有感，即静观生活，有所感悟；其三，落笔有得，成篇后要有所检讨，检讨所得亦检讨所失。

                                       (四)

    填词至要在于谋势。作词之难，在上不似诗，下不类曲，更不同于现代诗。尽管依谱叶韵重要，但这只是技术层面的问题。其最根本在于整体谋势，辨其势识其气韵，整体把握为至要。通常作词者未动笔就喜欢给自己标上了婉约或豪放的定势，此为大病也，智浅。风格问题可为之亦是不可为之，是词评者贴的标签，非作者自我定势之能。词之大势在于主旨和情景，主旨为意，情景为境，是为意境。词讲究清空，勿实质。然一味清空，言之无物，茫然不知所云；一味实质，凝涩晦昧，口号标语式堆砌。清空不可无旨，实质不可无境。如何将主旨以情景隐喻出来，即用什么样的情景、意象表达主旨，是为词之大势；情景之承接转换、纡徐斗健、交相为用、章法融会，按脉理节拍而出之，此为气韵。而情景描摹、用事用典、比兴写意，皆为造势盈气之手段，不可不思。至于遣词炼字、合律切韵是技术活，皆为后话，不可越位盖全。

（待续）