各位同仁，大家好：

　　受韩志清老师、苏宝银老师等同仁之邀，让我谈谈词的创作。说实话，在坐的同仁有不少长者，还有授业恩师，加上自己从未上过讲台，水平又有限，笨嘴笨舌的，有点像赶鸭子上架，甚是惶恐。推之再三，不知所措。韩老师说，就当作一种历练吧。本着相互学习、交流，只好硬着头皮坐在了讲台上。我认认真真琢磨了一下，就谈谈个人写词的历程，以及几点粗略的看法。就我个人而言，接触词走了不少弯路，可以说是摸着石头过河，不知深浅。令人想笑的是，刚开始我根本就不懂什么叫词牌，还想写词。起初是从字数相等，到学押韵，再到平仄就位，再到对仗等等，用了三年多的时间，仍感到自己的差距很远。这里与同仁们交流，就是不想让别人走我的路，或许可以从中获得一点信息，少走一点弯路，这便是我最大的宽慰。回顾自己所走的路，我从几方面谈谈个人的感想。有不妥之处，还望同仁及长者们予以指点。

　　大家听了韩老师关于诗的讲座，对诗已经有了较深的理解。其实关于诗的创作要求，基本上都适用于词的创作要求。“词”是格律化的诗，既是诗的继承与发展，又是诗的生命延续，是诗与音乐结合的产物，密不可分。总体来说，词又比诗更富于变化，更富于内涵的表达。或长或短，节奏分明，利于歌唱。词是形成于唐而盛于宋的一种格律诗。由于早先的词大都合乐歌唱，所以唐五代多称为“曲、杂曲、曲子词”等，自宋以后称词也叫“乐章、乐府、诗余、长短句”等。由于单纯一个“词”字可能指歌词中的词，也可能是指诗词中的词，由于诗词中的词大部分是律化了的长短句，因此把诗词中的词也叫“律词”。律词可以说是格律诗体对长短句的延伸，从而也丰富了格律诗的体裁。

　　诗的变化形式，韩老师已讲的十分清楚，不是很多，而词以词牌曲调的文式，当前还不知道有多少词牌。我查了电脑，据万树《律》，有调六百六十，有体一千一百八十余;清康熙《钦定词谱》，有调八百二十六，有体二千三百零六。最常用的词牌也有一百多个，像我们熟悉的《沁园春》、《满江红》、《清平乐》、《西江月》等等。有的词牌除正名外还有异名，也有同名异调，一名数体，数格的。但不论何名，每个词牌均应遵“篇有定句，句有定字，字有定声”的规则。

　　一、词的灵魂

　　首先说说词的灵魂。诗有灵魂，词也不例外。词是有生命的，不管花间派，还是豪放派，还是其它林立的派系，都有其生命的灵魂存在。其中的一个灵魂，就是所要表达的思想。要想搞创词，首先是要弄清楚表达什么理念，通俗讲就是立意。当读者读到词时，要让读者理解所要表达的主题有什么意义。当然，主题要是没有意义，那写出来的词也就没有意义了。

　　例词： 甘州遍 还不看君来

　　平平仄，平仄仄平平(韵)。仄平平(韵)。

　　平平仄仄，平平仄仄，平平仄仄仄平平(韵)。

　　平仄仄，仄平平(韵)，平平仄仄平仄，仄仄平平(韵)。

　　仄平仄，仄仄仄平平(韵)。仄平平(韵)，平仄仄，仄仄仄平平(韵)。

　　桐花落，还不看君来。上高台。

　　凭栏了望，叠云滚滚，新愁旧怨挤心怀。

　　伯乐古，帅才哀。风残鹊遁丝卷，独品小青苔。

　　几多梦，幻境似蓬莱。小儿乖，不知痛楚，笑我泪滴腮。

　　大家读了，一个怀才不遇的那种惆怅独叹的情形便展示在眼前，这就是主题的意义。

　　其次的灵魂就是意境。意境就如同心脏，是最为紧要的。一首词，容量有限，如何在有限的数十字之间完成表达的主题，这就是意境。写词，就如同绘画，词谱就是画纸，心就是画笔。如何展开第一笔，对于词来说，就是如何展开词的首句是关键，然后以首句为轴线，一笔一笔画下去，最后成画成词。定下首句，一可定调，二可定韵，这是我个人的感受。或许与别人不同，需要自己摸索自己的词路。通常情况下，我从书本或电脑中取得词谱，然后写首句，再推敲，一句一句构思，就在思维中构出一幅画来。而且一首词，一般都有词眼，可以体现词的意境。像上面的例词，我认为词眼是“伯乐古”，一句点出了全篇的脉络。

　　其实这里说的两个灵魂，是一体的，互不分离。为什么我要分出来谈呢?因为为什么要写词是很容易被忽略的。分开谈谈，就能知道，我们为何要写词，有什么意义，是我们首要考虑的问题。

　　二、写词，其实就是个填词的过程

　　写词，其实就是个填词的过程。填词时应备有工具书：词谱与韵书。词谱可参照康熙的《钦定词谱》或舒梦兰的《白香词谱》。韵书可参照《词林正韵》。当代龙榆生编的《唐宋词格律》，王力著的《诗词格律慨要》，上海古籍出版社的《中华韵典》等都是通常用的参考书。以上也就是通常讲的钦谱、白谱与龙谱。平常讲，取什么词牌，不是信手掂来。这就需要日读、常读。平日里常读古典词，边读边学时或可产生灵感，便以此词牌进行写作，会便捷得多。填词之时，有了通篇的意境，下来就是垂练词句了。垂练词句是一个苦练的过程，不可操之过急，顺其自然。只要用功，就会有收获。说起来我写了600余首词，才感觉入了门。有时，一首词填罢，心中突然升起一种愉悦的感觉，就好比沐浴了圣水，妙不可言。既然我们爱上了这一行，只要坚持不懈的用功，就会有成功的喜悦。

　　例词：浪淘沙 盼归中仄仄平平(韵)，中仄平平(韵)。中平中仄仄平平(韵)。中仄中平平仄仄，中仄平平(韵)。

　　中仄仄平平(韵)，中仄平平(韵)。中平中仄仄平平(韵)。中仄中平平仄仄，中仄平平(韵)。

　　昨夜月明槐，倩影登台。寒风吹乱鬓花钗。长叹归期人不寐，几度徘徊。

　　廊下小儿乖，嫩手托腮。痴痴仰目看星排。哪个星星多闪烁，指盼谁来?

　　这里有首词，供大家欣赏，很别致。

　　三、词的格律

　　词的格律慨括起来有以下几点：

　　1、定段、定句、定言。定段是指每首词由一段，两段或三段等构成的。定句是指每首词是由几句组成的。定言是指每句由几言或几个字组成。

　　2、平仄在整首词中，每个字都有具体规定且落到每字。

　　3、绝大部分词不要求对仗，只有少量的词一些地方要求对仗。要求对仗的必须对仗。

　　4、有一部分词要求在一定位置有叠字，叠韵，叠句的要求，必须引起注意。如《如梦令》等。

　　5、要注意句式的不同。比方说五个字的句子，是一四式，还是二三式等等。

　　也就是说，即使是富于变化的词牌，其格式也是固定的。这些要求，在查取词谱时，都有明确的诠注。但一首词，随着字的不同，字的音节的不同，我们在学习工具书上的例词时，往往觉得例词与词牌的平仄，有一些字不合平仄，这就是通常说的“破格”。我们不能通俗的说其不合词牌格式，尤其是名人或名词，都有其强有力的生命力。但我们又不能因此而忽视平仄的工整，而是要操着工整的平仄去努力。一首好词，是十分讲究工整的。当然，古人可以“破格”，现代人也可以。因为古声、古音、古调、古韵与现在有很大的变化、差别，但我们才刚刚起步，没必要进行变革，能够熟悉掌握其中的技巧，就已经很好了。

　　例词：定风波 荷衣惠带伴星辰(小令)

　　中仄平平仄仄平(韵)，中平中仄仄平平(韵)。

　　中仄中平平仄仄(韵)，平仄(韵)，中平中仄仄平平(韵)。

　　中仄中平平仄仄(韵)，平仄(韵)，中平中仄仄平平(韵)。

　　中仄中平平仄仄(韵)，平仄(韵)，中平中仄仄平平(韵)。

　　【注】本词三换仄韵，可分叶不同部韵。

　　别问蠡舟哪里人，同为天下赏游春。

　　一曲棹歌环四野，鸣鹊，摇巾蒲扇入渔村。

　　浣女躬身迎远客，茶座，馨香不忘敬鹌鹑。

　　勾起心思归早梦，尘静，荷衣惠带伴星辰。

　　从这里，我们可以认真琢磨一下定段、定句与定言，平仄的就位。

　　四、词的押韵

　　词韵比诗韵宽。诗韵只可押平韵。词韵可押平韵也可押仄韵，有时一韵到底，有时要换韵，视词牌要求而定。就实际而言，我一般用新韵。这要根据各自的个人情况而自行掌握。我的资质愚笨，所以常选择新韵。通俗讲，“一、二声”为平，“三、四声”为仄，这也是现代人惯用的。

　　有时一个字的音节，国标与地方方言不一致，但地方方言是不能作为词根的，所以，我经常就一个字查字典，当然最直接的方式是查电脑。如果国语基础好，就省下了这个麻烦。我的基础薄弱，只要是不明确的字，就一个一个地查，直到满意为止。

　　例词：菩萨蛮 心孤远望流云去

　　中平中仄平平仄(韵)，中平中仄平平仄(韵)。中仄中平平(韵)，中平平仄平(韵)。

　　中平平仄仄(韵)，中仄平平仄(韵)。中仄仄平平(韵)，中平中仄平(韵)。

　　心孤远望流云去，云中可带相思语。又盼入君舟，余香还上头。

　　几时飞舞雪，犹梦书来月。待到看花时，依依朱影知。

　　从这首词中，能体会到换韵。

　　五、词是用来唱的，需要有通俗化的趋势

　　古代的词常配音律以歌唱，现代的词也该向此努力。填完一首词，不管什么节奏，学着唱唱、哼哼，久而久之，就能起到帮助推敲与斟酌的效果，同时会增加对词的感性力度。在唱的时候，会感到有的句子十分别扭时，那就需要酌情修改了。

　　词中惯以用典，也常借物抒怀。但通俗化的语言，可得到艺术美的享受、得到心灵的升华，更能得到广大的读者。

　　例词：柳枝 小舟孤饮

　　平仄平平仄仄平，仄平平仄仄平平。

　　仄平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　别问新愁又上头，几时明月落江舟。

　　宴中小鲤绢书秀，对酒当歌入梦楼。

　　大家知道雁书、鲤书及黄狗送书，是古时三种传送书信的方式方法的寄托，这便是典故。当然，巧妙的运用典故，往往会起到事半功倍的效果。

　　例词：归国谣 生当复来归

　　平仄仄(韵)，中仄中平平仄仄(韵)，平仄仄平平仄(韵)，平平平仄仄(韵)。

　　平仄仄平平仄(韵)，仄平平仄仄(韵)。中仄仄平平仄(韵)，仄平平仄仄(韵)。

　　观雁字，是否带来乡里事：“廊下有人容逝，何时滴泪止。”

　　别后几曾明誓，待吾归去侍。可恨世间无耻，困囚急盼日。

　　“生当复来归”出自西汉诗人苏武的《留别妻》：生当复来归，死当长相思。这便是用典及写作背景。

　　六、关于记忆

　　大家注意到，从词牌到字、字的音节，我时常是“查”，原因就是记不住。我尽管写了好多词，如果要问，不怕别人笑话，我可是一首词也记不起来。即使是古代的名词，现在也很少背下来。有时想，一个词牌熟记一首名词作为词牌之用，就不用经常查字典了，可我就是记不住。说起来，虽已愈不惑之年，但我还年轻。在坐的有不少长者，不知是否能记住这许多词牌。所以说，我每写一首词，都会查词谱，查字音，查韵表，很是辛苦的。即使灵感很好时，也要查的对号入座。其秘诀就是手勤，心勤，加上日读来补课。倒是希望大家别笑我，这种做法是不能怕劳累的。

　　例词：巫山一段云 伯乐惜千古

　　中仄平平仄，平平中仄平(韵)。中平中仄仄平平(韵)，中仄仄平平(韵)。

　　中仄平平仄，平平中仄平(韵)。中平中仄仄平平(韵)，中仄仄平平(韵)。

　　伯乐惜千古，人生忧恨多。闲中常梦楚王舶，云雨也蹉跎。

　　江岸猿啼少，轻舟月对酌。醉学号子亮山歌，瑶妹舞婆娑。

　　七、不能怕羞，要有不怕羞的精神

　　现在高手如云，即使不是高手，或许也能提出意想不到的好点子。或者激发灵感，或者指出读词的感受，都对推敲词句甚好。所以要不耻下问。填好一首词，目的不是一个人欣赏的，也不是要藏在被窝里的，总要见人。所以要多问、多请教、多听取各方意见，再推敲、再斟酌。只要有不妥之处，就改之。有好的意见，就听之。不是坏事。

　　例词：临江仙 携伊访杏春

　　中仄中平平仄仄，中平中仄平平(韵)。中平中仄仄平平(韵)。中平中仄，中仄仄平平(韵)。

　　中仄中平平仄仄，中平中仄平平(韵)。中平中仄仄平平(韵)。中平中仄，中仄仄平平(韵)。

　　又见桥边红杏艳，便知小燕归来。携伊缱绻看花开。轻风丝乱卷，笑指凤香钗。

　　几度寻思闻喜鹊，小儿两手托腮。眉头紧锁望花摘。此时多兴起，孺子是郎才。

　　八、思想要摆正。

　　写词，不是为了扬名的，而是操着写好词而努力的。如果写词就是为了扬名，会捆住心灵而施展不开手脚。尤其是有了这种思想，就会失去真情与生活的联系，就会走上献媚之路，这是最忌讳的。所以在这里就要说，写词需要付出真实的情感，需要付出与生活贴近的真实感受。俗话说，伤感多悲词，有时高兴了，反倒不会填词了，这就是生活。一首词，就如创词者，真实的情感、正直的人性，是必备的。

　　例词：菩萨蛮 小儿昨夜玩花雪

　　梦中蹴醒犹思月，小儿窗外堆花雪。便忆少年时，吾还长乐之。

　　回头妻笑也，笑我滴馋液。人老已流年，童心何未眠?

　　例词：谒金门 冬来早

　　平中仄(韵)，平仄仄平平仄(韵)。中仄中平平仄仄(韵)，仄平平仄仄(韵)。

　　中仄中平中仄(韵)，中仄中平平仄(韵)。中仄中平平仄仄(韵)，仄平平仄仄(韵)。

　　冬来早，窗外寒风呼啸。只道柴薪储备少，归人还渺渺。

　　勿念家中孤灶，唯愿多添衣袄。待到回时托鹊报，桥边一路扫。

　　不知不觉谈了很多，该收场了。说句题外话，我爱喝口酒，不怕众人笑话，有时酒劲来的时候，词性近乎疯狂。可以这么说，词与酒是不分家的，或许别人感觉不到，我是深陷其中的。有时，我几乎是在似醉非醉或似醒非醒之中写几句的，立即用笔记下来，如果等到完全清醒时，什么也记不得了。这也是填词的背景的一个方面，所以说，身边要随时带着纸笔，一有灵感，那怕是一句，也要记下来，慢慢会有用的。这应该是良好的习惯。

　　最后说一句，对于已走完人生仕途的离职人来说，是人生的又一种追求与享受;对于尚在为生活、仕途与权财而努力奔波的人来说，这是一条痛苦的路，所以，走这条路须有定力，更要有韧劲与献身精神。

　　谢谢大家。